Fotografia de produs este un gen minunat de practicat în timp ce filmăm cu toții de acasă, dar este un gen înșelător de complex. Pentru a crea tipul de nivel profesional pe care l-ați vedea în reviste și reclame, iluminarea trebuie să fie strict controlată.
În multe cazuri, profesioniștii în fotografia produselor utilizează o configurație multi-lumină. Cu toate acestea, acolo unde spațiul este limitat sau când se lucrează la un buget limitat, un singur stroboscop poate fi suficient. De fapt, în unele cazuri, o singură lumină poate fi de dorit pentru a crea un aspect direcțional puternic, în cazul în care utilizarea unui al doilea stroboscop ar introduce prea multă lumină în scenă și ar adăuga complicații inutile fluxului de lucru al fotografului.
• Obțineți mai multe idei de fotografie la domiciliu
• Cele mai bune 10 cursuri de fotografie online
Cu toate acestea, principala provocare cu această abordare este aceea că o parte a produsului poate apărea subexpusă - în special cu materiale întunecate, lucioase. Acolo unde se întâmplă acest lucru, este important să adăugați o lumină de umplere, reflectând o parte din iluminare înapoi pe suprafețele care nu sunt orientate spre sursa de lumină. Acest lucru oferă un efect de lumină de accent mai subtil decât ar putea atinge chiar și cea mai mică putere a unui al doilea stroboscop.
Cu o abordare creativă a unghiurilor de iluminare și o bună cunoaștere a modului în care expunerea se leagă de ieșirea de iluminat, se poate obține un rezultat în stil de revistă cu investiții minime în timp și echipamente de studio potențial costisitoare.
Pasul 1: Plasați lumina
Atașați un softbox mare la stroboscop. În timp ce dorim o lumină destul de strânsă, iluminarea de fundal poate fi modificată ulterior, în timp ce luminile produsului vor fi păstrate moale de sursa de lumină mare.
Pasul 2: Aranjați produsele
Stabiliți elementele pentru a introduce un sentiment de profunzime. Scalati obiectele pentru a evita prea multa liniaritate, ceea ce nu produce o perspectiva interesanta. Asigurați o bună separare a fundalului.
Pasul 3: Alegeți o distanță focală
În funcție de dimensiunea studioului dvs., o distanță focală mai mare va comprima scena, făcând obiectele să pară mai apropiate, minimizând distorsiunea optică și reducând spațiul negativ în cadrul.
Pasul 4: Setați diafragma
Pentru a vă menține toți subiecții ascuțiți, opriți-vă până la cel puțin f / 11. Este posibil să fie necesar să utilizați un număr f mai mare pentru a gestiona luminozitatea imaginii, astfel încât îndepărtarea articolelor de pe fundal reduce detaliile nedorite.
Pasul 5: Reglați puterea stroboscopului
Dacă fotografia dvs. este prea strălucitoare, cu evidențieri suflate pe o parte a produsului, păstrați la fel setările camerei și reduceți puterea stroboscopică. Nu mutați lumina înapoi - aceasta poate crea prea multă direcționalitate.
Pasul 6: Folosiți un reflector
Folosiți o bucată de carton alb sau perspex pentru a reveni la lumina de pe partea întunecată a obiectelor. Acest lucru va crea un aspect similar cu un al doilea softbox, dar cu o ieșire mai ușor de gestionat. Variați poziția și unghiul.
• Cele mai bune reflectoare pentru fotografie
Pasul 7: Reglați setările
Dacă scena dvs. este încă prea strălucitoare, măriți viteza obturatorului la aproximativ 1/200 sec. Aceasta va reduce lumina ambientală fără a depăși viteza maximă de sincronizare cu stroboscopul. Balansul de alb fluorescent adaugă un ton rece.
Pasul 8: Reglați poziția luminii
Dacă fundalul dvs. este prea luminos, înclinați lumina la 45 ° față de cameră, ușor în spatele produselor, pentru a reduce răspândirea și a lumina subiecților. Fiți conștienți de flare și contrast redus.
Sfaturi de fotografie și videoclipuri cu tehnici
Cele mai bune truse de iluminat pentru studio de acasă sau fotografie de locație
Iluminarea portretului în studio: sfaturi și configurări esențiale explicate