Chris Packham vorbește despre camere, campanii și creativitate

Chris Packham este un naturalist remarcabil, ale cărui cunoștințe, entuziasm și fascinație pentru viața sălbatică l-au văzut prezentând programe de televiziune de aproape 35 de ani. Pe lângă faptul că este un prezentator de televiziune prolific, Chris este, de asemenea, un fotograf și cineast realizat.

Înaintea discuției sale la The Photography Show din Birmingham - Chris va fi pe scena Canon Spotlight în 14 și 15 martie - am sperat să descoperim cum și de ce face fotografii și ce perspective va împărtăși spectacolul.

• Spectacolul de fotografie 2022-2023: anunțate boxe legendare Super Stage

Unde în lume ești acum și la ce proiecte lucrezi în prezent?

În ceea ce privește proiectele, pe lângă un antrenament de pudel, lucrez la o serie de lucruri cu BBC, pe care le vom începe în curând. Evident, avem Springwatch în martie.

Lansez, de asemenea, câteva Wildlife Rebellions împreună cu fiica mea vitregă, Megan McCubbin, și vom face asta la mijlocul lunii martie.

Vom face campanie pentru a ridica problema pierderii continue a biodiversității. Vrem să-i facem pe oameni să se gândească, dar în același timp vrem să le oferim soluții din prima mână. Adică, este clar că toți suntem parte a problemei atunci când vine vorba de situația noastră de urgență comună.

Dar dacă tot spunem asta tuturor, mă tem că își vor pune capul în nisip și se vor gândi: „Ei bine, este dincolo de controlul meu. Nu pot face nimic”. Și, de fapt, există multe lucruri pe care le putem face cu toții.

Așadar, o parte a soluției nu este doar prezentarea adevărului, care este foarte adesea o veste proastă, ci și oferirea oamenilor de o oportunitate reală de a face ei înșiși unele schimbări semnificative.

Fotografia cu animale sălbatice înseamnă ceva diferit pentru fiecare fotograf și naturalist. Pentru dvs., este mai mult un efort artistic sau un mod de a înregistra subiecte și specii?

A fost întotdeauna primul. Nu mă interesează în mod deosebit imaginile ilustrative. Sunt un om care se apleacă spre sfârșitul abstract și expresionist al galeriei de artă.

Așa că pentru mine a fost întotdeauna să încerc să găsesc o modalitate de a reprezenta în mod unic ceva pentru care am o pasiune intensă. Pentru a reuși în sarcina mea, trebuie să-mi asum riscuri. Iar când riști, eșuezi foarte mult.

Am considerat întotdeauna că eșecul este un ingredient foarte important al eforturilor mele fotografice. Sunt fericit că nu reușesc, pentru că probabil voi putea continua să împing plicul.

Și asta încerc să fac. Am cumpărat o cameră Canon EOS R și am transformat-o în infraroșu. Majoritatea oamenilor trag în mod normal în infraroșu în situații de contrast ridicat; vezi o mulțime de imagini din câmpiile africane cu ceruri mari, nori mari pufoși, elefanți negri pe iarbă albă … dar o voi folosi pentru a fotografia lucruri mult mai mici.

Mă gândesc: „Ce îmi poate oferi infraroșul în lumea macro?”

Cum ți-a modelat fotografia relația cu natura? Și cum ți-a modelat natura fotografia?

Ei bine, natura nu este ușor de fotografiat … nici măcar nu puteți controla vremea, care este primul lucru cu care trebuie să ne ocupăm. Odată ce aleg un subiect, învăț mult mai multe despre el prin observație foarte precisă, nu neapărat în josul obiectivului, ci înainte ca acesta să ajungă la punctul obiectivului.

Trebuie să faceți multe cercetări pentru a afla mai întâi cum veți aborda subiectul. Trebuie să-i înțelegeți comportamentul, ecologia și așa mai departe.

Apoi, trebuie să te uiți la lucrarea tuturor celorlalți, astfel încât să nu o replici. Și asta vă va învăța multe despre modul în care acel subiect este fotografiat. Toate acestea cred că sunt un mijloc excelent de a concentra din nou un interes foarte intens.

De ce credeți că fotografia de natură are un efect atât de pozitiv asupra sănătății mintale?

În primul rând, pentru a participa la fotografia de natură, trebuie să fii în natură. Mulți oameni răspund într-un mod pozitiv atât mental, cât și fizic, de fapt, la faptul că se află în acele spații verzi.

Mi se pare relaxant. Nu mă intimidează și nu mă sperie niciun aspect, așa că mi se pare un loc foarte confortabil.

Dar atunci când aduceți fotografia la asta, pentru mine este vorba de concentrare, de mentalitatea unică a acesteia. Vă uitați în jos, într-o mică parte a lumii, o mică parte din timp și întregul univers al nostru și ați ales când să stabilizați acel moment pentru totdeauna.

Nu o fac întâmplător. Mă gândesc mult la asta. Îl planific. Merg acolo. Anticipez și încerc să-mi maximizez șansele de a obține perfecțiune, ceea ce mă interesează.

Știu că nu o vom obține niciodată, desigur, dar acea unitate … acea cantitate de concentrare înseamnă că nu mă pot gândi la altceva dacă sunt sincer cu tine. Închide lumea.

Discuția dvs. la The Photography Show se numește „Împingându-vă: îmbunătățirea fotografiei”. La ce ne putem aștepta?

Voi acoperi câteva dintre proiectele la care am lucrat recent și voi vorbi mult mai mult - nu vreau să-l fac să pară elegant sau inteligent - ci ceea ce numesc latura intelectuală a fotografiei.

Gândirea la asta, nu a face. Adică, a face asta este palpitant și este în teren și este apăsat butoanele, în acel moment. Dar petrec mult timp în avans gândindu-mă la ce voi face.

Uneori ai noroc. Ai ieși afară și, din fericire, apare ceva, apeși butonul și totul este ușor.

Dar găsesc că, dacă planifici lucrurile și te gândești la ele și te gândești la pozele tale și la ce vrei să spună și cum vrei să se simtă, acesta este un alt lucru.

Pentru mine imaginile au senzație, transmit un sentiment de ceva. Poate fi spațiu, poate fi frumusețe, poate fi tot felul de lucruri. Așa că încerc să-i identific pe aceștia din timp, deoarece acest lucru va modela tipul de imagine pe care vreau să o fac.

Fie că este contrastant sau cu contrast redus, fie că este iluminat în spate sau în față. Îmi place să mă gândesc în prealabil la toate lucrurile fundamentale simple care dau aromă unei fotografii.

Voi vorbi, de asemenea, despre utilizarea echipamentelor Canon noi, dar mă gândesc la modul în care îl pot folosi într-un mod nou.

• Spectacolul de fotografie: ce se întâmplă, când și tot ce trebuie să știți

Discuția dvs. este pe scena Canon Spotlight. Ați folosit întotdeauna echipament Canon? Și kitul este important pentru tine?

Setează-l ca instrument, dar nu aș spune că a fost doar un instrument. Adică cred că cu instrumentul potrivit poți face treaba potrivită.

Cred că gama Canon a fost întotdeauna cea mai versatilă în ceea ce privește ceea ce ar putea oferi. Am filmat cu alți producători, dar am revenit la Canon fără absolut regret. M-am întors pentru Canon EOS 5DS R și mi-a reanimat complet pasiunea pentru fotografie. Acest lucru spune ceva despre faptul că trusa este de fapt importantă.

Tocmai mi-am vândut obiectivele de 200-400 mm și cele de 500 mm F / 4 și am cumpărat un nou F / 4 de 600 mm, care este mai ușor decât vechiul 500 mm. Când puneți EOS R pe noul 600mm, sincer este destul de desconcertant pentru că vă gândiți, „Sigur, este doar o jucărie, nu-i așa?”

Pentru mine, captarea de imagine este importantă și cred că ai de-a face cu gândirea și integritatea, deși mă interesează și post-procesul. Dar este foarte important să înțelegeți cum funcționează împreună camera dvs. și fotografia respectivă.

Încă fotografiez pe 5DS R, care este camera mea preferată din istoria muncii. Ador camera asta.

Când să-l vezi pe Chris Packham pe scena Canon la The Photography Show 2022-2023

Aflați mai multe despre munca și sfaturile lui Chris la Canon Spotlight Stage la The Photography Show, sâmbătă, 14 martie, la 14:15 și duminică, 15 martie, la 12.30, în timpul discuției sale „Pushing yourself: Improving your Photography”.

Cumpărați biletul pentru spectacol și obțineți o reducere de 20% folosind codul CANTPS20.

Spectacolul de fotografie 2022-2023: tot ce trebuie să știți
Descărcați gratuit previzualizarea fotografiei de 32 de pagini pentru Show 2022-2023
Aliniții pentru scenele Photo Live și The Studio la TPS 2022-2023
10 sfaturi excelente de fotografie de călătorie de la un fotograf profesionist

Articole interesante...