Dacă ați dorit întotdeauna să realizați portrete ca un profesionist, atunci aveți noroc - trebuie doar să faceți câteva lucruri, iar fotografiile dvs. se vor îmbunătăți instantaneu.
A face poze oamenilor este de fapt foarte ușor. Este o afirmație îndrăzneață, dar atâta timp cât aveți o cameră, un subiect și o locație adecvată, atunci sunteți deja la 75% din drum.
Cea mai dificilă parte a portretizării - ultimul 25% - sunt punctele mai fine care sunt ușor de ratat sau pur și simplu nu știți. Vom trece prin puful tehnic pentru a vă ajuta direct la sfaturile esențiale privind fotografia de portret.
Așadar, dacă ați descoperit că portretele dvs. s-au blocat într-o rutină sau căutați pur și simplu să vă faceți fotografiile la nivelul următor, sunteți în locul potrivit.
• Obțineți mai multe idei de fotografiere
1. Planifică-ți filmările
Când vă gândiți la o fotografie de portret, este ușor să ieșiți pur și simplu cu un model care speră la cele mai bune. Și, deși acest lucru poate funcționa, nu este nimic mai bun decât să ai o listă de idei de locație despre care știi că vor funcționa în diferite momente ale zilei și în condiții meteorologice diferite.
Cele mai ușoare condiții de fotografiere sunt zilele înnorate; asta pentru că norul acționează ca un softbox uriaș, care vă oferă o iluminare destul de uniformă pe tot parcursul zilei. În zilele mai clare, trageți în jurul răsăritului sau al apusului soarelui când soarele este scăzut pe cer și poziționați modelul cu soarele în spatele lor. Și indiferent dacă fotografiați în locație sau în studio, exersați tehnicile pe care le veți folosi cu un prieten, astfel încât să puteți obține totul perfect în ziua respectivă.
2. Trageți larg cu un obiectiv primar
Un obiectiv primar este unul care are o distanță focală fixă, cum ar fi 50mm, 85mm sau 135mm - toate acestea fiind distanțe focale clasice portret. Avantajul unui prim este că cel mai adesea au o deschidere maximă mai mare decât obiectivele zoom, ceea ce înseamnă că puteți crea o adâncime de câmp mai mică pentru a vă izola subiectul.
Cele mai bune 8 lentile portret pentru utilizatorii Nikon
O problemă cu care vă puteți confrunta atunci când fotografiați în aer liber și în studio cu bliț este că nu puteți obține o expunere corectă cu diafragma setată la f / 1.4 sau f / 1.8. Modul de a ocoli acest lucru este să folosiți un filtru de densitate neutră (ND). Aceste filtre reduc cantitatea de lumină care intră în obiectiv fără niciun efect asupra culorii, ceea ce înseamnă că puteți fotografia cu o deschidere mai largă în condiții de lumină. ND-urile cu două opriri și ND-urile variabile sunt cele mai bune opțiuni pentru fotografii de portret.
3. Scopul perfecțiunii focalizării
Focalizarea este o abilitate critică, indiferent de subiectul pe care îl fotografiați, dar dacă utilizați o deschidere largă, cum ar fi f / 1.8, obținerea corectă devine mult mai dificilă. Cu o deschidere largă ca această adâncime de câmp este incredibil de mică, așa că focalizarea trebuie să fie absolut perfectă și pe partea dreaptă a subiectului.
Când fotografiați larg deschis, concentrați-vă pe ochiul subiectului cel mai apropiat de cameră. Aceasta pentru a vă asigura că partea imaginii care se conectează cu vizualizatorul - adică ochii - este ascuțită. Setați camera pe AF cu un singur punct și selectați punctul de focalizare cel mai apropiat de ochiul subiectului atunci când compuneți fotografia prin vizor.
Una dintre problemele potențiale aici este că genele pot fi preluate de punctul AF, iar aceasta este mai mult o problemă atunci când fotografiați cu capuri mai strânse. Pentru culturile de talie și de lungime completă, concentrarea în zona ochilor este încă recomandată, dar mai puțin critică.
4. Gândește-te la fundaluri
Probabil că ați auzit asta de un milion de ori, dar fundalul ar trebui să fie în mod ideal clar și fără distrageri care ar putea atrage atenția asupra subiectului.
Fundalurile potențiale pot fi elemente dintr-o scenă, cum ar fi pereții sau frunzișul, dar le puteți introduce și ele - fie că este un fundal pop-up, o foaie de lemn, un material, un card A1 sau altceva.
O altă modalitate de simplificare a unui fundal este de a trage la o deschidere largă. Acest lucru va arunca fundalul din focalizare, dar va menține un sentiment de loc. Încă merită să căutați obiecte în fundal care ar putea distrage atenția chiar și atunci când nu vă concentrați - căutați culori strălucitoare, oameni și obiecte precum lampioane.
5. Folosiți Auto ISO pentru a vă asigura de fotografii fără scuturare
Atunci când vă aflați în film, direcționați modelul și vă concentrați asupra unor lucruri precum focalizarea, este ușor să uitați să urmăriți viteza obturatorului. Cu Auto ISO, camera va selecta automat cea mai mică setare ISO posibilă pentru a atinge o viteză de declanșare suficient de rapidă pentru a evita tremurarea camerei cu obiectivul pe care îl utilizați. Multe camere vă permit chiar să setați manual o viteză minimă a declanșatorului mai rapidă decât ar selecta automat camera.
Foaie de cheat - Cum să înțelegeți setările ISO
Auto ISO vă permite să setați sensibilitatea minimă dorită, care ar trebui să fie ISO 100 sau ISO 200 în funcție de cameră, alături de maximul la care ați fi fericit să mergeți. O opțiune sigură este setarea maximului la ISO 1600, care este mult mai mare decât setarea dorită a ISO 100, dar va asigura imagini clare chiar dacă nivelurile de lumină se schimbă. Și nu uitați, camera va selecta întotdeauna cea mai mică setare posibilă.
6. Lucrează cu lumină, nu-l lăsa să funcționeze împotriva ta
Model deoparte, lumina este unul dintre cele mai importante aspecte ale portretizării și, fără o lumină bună, imaginile dvs. vor părea plictisitoare și plictisitoare.
Lumina este un ingredient magic în fotografie și s-ar putea să fiți surprins de cât de puțin aveți de fapt nevoie. Fotografierea cu subiectul așezat lângă o fereastră este adesea o modalitate excelentă de a obține un fundal curat, cu iluminare plină de dispoziție. Pentru acest tip de imagine, nu vă fie teamă să utilizați o setare ISO ridicată, cum ar fi ISO 3200, precum și compensarea expunerii pentru a controla expunerea.
În situațiile în care nu există lumină, luați în considerare adăugarea dvs. cu bliț. Aproape întotdeauna veți obține cele mai bune rezultate de la blițul din afara camerei și, dacă nu l-ați încercat niciodată, este probabil mult mai ușor decât credeți. Un flashgun, declanșatoare și un reflector sunt tot ce aveți nevoie pentru a începe cu câteva tehnici de bază, dar atrăgătoare.
7. Trageți la nivelul subiectului
Unul dintre cele mai eficiente puncte de vedere pentru portrete este fracționat deasupra nivelului ochilor subiectului, uitându-se ușor în jos. De fapt, atât de ușor, încât spectatorul este dificil sau imposibil de observat.
Desigur, vor exista momente în care s-ar putea să doriți să creați o narațiune, deci ați putea decide să fotografiați dintr-un unghi redus pentru a face subiectul să pară mai puternic și / sau dominant. În schimb, fotografierea dintr-un unghi vizibil ridicat va face ca subiectul să pară mai mic sau mai supus.
Când vine vorba de copii și animale de companie, o greșeală obișnuită este ca fotografii să tragă de la înălțimea lor în picioare, ceea ce are ca rezultat o imagine slab compusă și una în care subiectul este prea mic în cadru și capturat dintr-un unghi neplăcut. Așadar, treceți la nivelul subiectului și imaginile dvs. se vor îmbunătăți imediat.
8. Îndrumați și direcționați subiectul
Pur și simplu să ceri cuiva să stea în fața camerei și să zâmbească este rareori o direcție suficientă pentru ceva mai mult decât un instantaneu rapid. Pentru ceva mai mult considerat, explicați ce vizați și, dacă este necesar, demonstrați la ce vă referiți.
Privirea prin cărți și reviste pentru a găsi ipostaze care vă plac înainte de filmare, precum și pentru a avea câteva ipostaze „stoc” despre care știți că vor funcționa, va face filmarea în sine mult mai lină.
Cele mai bune 8 lentile portret pentru utilizatorii Canon DSLR
O modalitate de a începe o sesiune de portret, indiferent dacă lucrați cu un model profesionist sau cu un prieten sau un membru al familiei, este să le cereți să tragă fețe de camera. Acest lucru nu numai că vă va ajuta pe dvs. și subiectul să vă relaxați, nu este neobișnuit să obțineți și câteva fotografii interesante și distractive din exercițiu.
9. Lucrați la un proiect personal
Una dintre cele mai bune modalități de a te motiva și de a-ți oferi fotografiei un sentiment de scop este de a filma un proiect personal care urmărește o temă. Tema în sine poate fi la fel de largă sau îngustă pe care o doriți și poate fi tehnică, subiect condus sau chiar bazată pe un stil de editare.
Temele ar putea include împușcarea necunoscuților împotriva unui zid alb într-un oraș; lovituri strânse la cap luminate de bliț; concentrându-se asupra bărbaților cu barbă; portrete alb-negru, cu lumină slabă; oameni la serviciu; oameni care poartă pălării … lista continuă!
Lucrul la un proiect cu o temă setată vă permite să vă concentrați asupra variabilei, care sunt persoanele pe care le fotografiați, în timp ce locația sau abordarea fotografică rămâne aceeași în fiecare pentru a oferi consistență. Producerea unui corp de muncă ar putea dura doar câteva ore sau chiar câțiva ani. Este proiectul tău, deci abordează într-un mod care se potrivește temei și stilului tău de lucru.
10. Elaborați un stil de editare
A avea un stil de filmare poate proveni adesea din filmarea unui proiect personal cu o temă. Pe măsură ce vă concentrați asupra unei abordări tehnice și estetice specifice, veți începe în curând să dezvoltați un stil personal.
Editarea este la fel de importantă, iar găsirea vocii prin intermediul editării este o modalitate excelentă de a diferenția nu numai munca ta de cea a altor fotografi, ci și de a-i oferi un finisaj profesional.
Portretele sunt dificil de editat bine, deoarece sunt mult mai ușor de „gătit” decât, de exemplu, peisajele. În plus, aveți la dispoziție tonuri de piele și este important să le păstrați cât mai naturale posibil - chiar și atunci când aplicați efecte precum tehnici de colorare retro și desaturare.
Înregistrați fișiere Raw și procesați-le cât mai natural posibil la început, apoi folosiți Photoshop pentru a aplica efecte, deoarece aici există un control mult mai bun pentru efecte decât în software-ul de procesare Raw. Cu toate acestea, conversia în alb și negru se face cel mai bine în Raw.
• 32 de sfaturi pentru a face o cameră de bază mai puternică
• Sfaturi de fotografie Boudoir
