În ceea ce privește ceea ce poți face cu imaginile tale, cinematografele sunt noul copil din bloc.
Dacă nu ați văzut încă unul, asigurați-vă că verificați exemplele găsite în paginile următoare sau aruncați o privire pe Instagram sau Facebook unde sunt utilizate pe scară largă. Există o dezbatere dacă acestea sunt imagini în mișcare, videoclipuri sau GIF-uri; Cu siguranță vă pot spune că acestea sunt GIF-uri.
Tehnica creării acestor fotografii ciudate, dar interesante necesită abilitățile atât ale fotografiilor, cât și ale videoclipurilor pentru a le face să prindă viață. În acest articol voi analiza modul în care puteți crea un cinematograf propriu care, fără îndoială, îi va încurca pe unii, dar pe ceilalți.
Definiție: Ce este un cinematograf?
Deci, ce este un cinematograf? Ei bine, pe scurt, este o imagine statică cu un fel de element în mișcare. Ca aceasta:
Acesta este cinematograful pe care îl voi arăta cum să faceți pe pagina următoare.
În mod ideal, partea în mișcare are mișcare care începe și se termină în același loc, ceea ce înseamnă că puteți bucla GIF atât timp cât doriți.
De exemplu, ar putea fi un fir de nesfârșit abur care iese dintr-o ceașcă fierbinte de cafea sau flacăra unei lumânări care pâlpâie.
Cel mai bun lucru de făcut pentru această tehnică este să mențineți lucrurile simple: nu complicați în exces ceea ce fotografiați, deoarece veți regreta când vine vorba de editare.
Echipament
Lucrul grozav despre crearea cinematografelor este că nu aveți nevoie de cea mai nouă și mai elegantă cameră. Tot ce aveți nevoie este o cameră care înregistrează videoclipuri și un trepied bun.
Unele dintre cele mai bune cinematografe pe care le-am văzut au fost create pe un iPhone, iar acestea au fost editate pe același smartphone folosind o aplicație realizată de Flixel. Voi analiza în detaliu mai târziu.
Capturarea subiectului
După ce ați găsit ceva pe care doriți să îl filmați și să-l transformați într-un cinematograf, configurați camera pe un trepied și obțineți compoziția corectă.
Mi-am configurat fotografiile la fel ca orice alt videoclip pe care l-aș înregistra, deoarece asta trebuie să faceți acum.
Înregistrez mișcarea timp de aproximativ 10-15 secunde și, dacă pot obține un punct de pornire și un punct final în timpul fotografierii, care sunt exact aceleași, acest lucru face lucrurile mai ușoare pentru crearea unei bucle nesfârșite mai târziu.
Cum să creați un cinematograf folosind Photoshop
Există mai multe moduri de a edita un cinematograf, dar pentru majoritatea oamenilor, cea mai ușoară metodă ar fi utilizarea Adobe Photoshop - software pe care probabil îl folosesc deja.
Înainte de a aduce clipul în Photoshop, îl voi duce în Premiere Pro pentru a edita și clasifica fotografia după bunul meu plac, dar este posibil să nu fie nevoie să faceți acest lucru în funcție de modul în care l-ați captat. Următorul proces pas cu pas presupune că începeți cu un clip care nu necesită notare.
Pasul 1
Primul lucru pe care trebuie să-l faceți este să deschideți videoclipul în Photoshop, un proces care va schimba automat aspectul în scopul editării videoclipului.
Apoi, doriți să găsiți puncte de început și de sfârșit în clip, care sunt foarte asemănătoare, deoarece doriți să aveți o buclă infinită.
Puteți face acest lucru fie trăgând fiecare parte a clemei pentru ao micșora, fie utilizând pictograma foarfecă pentru a tăia clipul.
Pasul 2
Chiar deasupra cronologiei video în partea dreaptă, ar trebui să vedeți o mică pictogramă care va deschide un meniu de opțiuni atunci când faceți clic. Faceți clic pe acesta și asigurați-vă că „Redare în buclă” este bifată - aceasta vă va arăta cum va arăta clipul atunci când este redat continuu.
Pasul 3
Acum, în panoul din partea dreaptă a ecranului, trageți grupul care conține acel strat (nu doar stratul în sine) până la pictograma „Creați un strat nou”.
Pasul 4
Acum vor exista două clipuri pe aceeași cronologie care vor fi exact la fel. Trageți clipul inferior în dreapta până la capătul clipului superior, astfel încât unul să urmeze celălalt (vezi mai jos).
Pasul 5
Așezați capul de redare (linia pe care o folosiți pentru a freca clipul) acolo unde cele două clipuri se întâlnesc deplasând marcajul albastru.
Selectați clipul de jos, înainte de a face clic și trageți-l din partea stângă, care apoi îl va extinde. Trageți-l cam la jumătate sub clema superioară. Apoi, faceți clic și trageți partea dreaptă a clipului până când se întâlnește cu capul de redare la capătul clipului superior. Știu că sună confuz, dar va însemna că începutul și sfârșitul clipului vor fi la fel prin amestecarea celor două.
Pasul 6
Acum trebuie să amestecăm cele două cleme. Pe cronologie, lângă numele clipului de sus, veți vedea o mică săgeată. După ce faceți clic pe acesta, patru opțiuni de ajustare vor fi derulate.
Pasul 7
Trageți Play Head până unde începe clipul de jos. Faceți clic pe butonul cronometru de Opacity și aceasta va crea primul cadru cheie.
Pasul 8
Trageți din nou capul de redare cam la jumătate de-a lungul clipului de jos și adăugați un alt cadru cheie făcând clic pe butonul în formă de diamant de lângă cronometru. Faceți clic pe cadrul cheie din cronologie (ar trebui să devină galben), apoi treceți la modulul Straturi și reduceți opacitatea la 0%.
Acum, trageți acel cadru cheie până la capătul clipului. Ceea ce face acest lucru este că primul cadru cheie este setat la 100% și când jucați prin opacitate va scădea la 0%, rezultând afișarea clipului de mai jos.
Pasul 9
Apoi doriți să ștampilați un nou strat vizibil al imaginii statice de utilizat. Mutați capul de redare în undeva din care doriți să luați imaginea statică. Apoi, apăsând Comandă + Opțiune + Shift + E, acest lucru va crea un nou strat care este solid, fără mișcare. Tăiați stratul superior, astfel încât să aibă aceeași lungime ca și celelalte agrafe și asigurați-vă că îl mutați în partea de sus a tuturor straturilor.
Pasul 10
Acum trebuie să transformați stratul superior într-o mască. Faceți acest lucru selectând stratul din partea dreaptă și faceți clic pe pictograma Layer Mask din partea de jos a modulului Layers. Asigurați-vă că culoarea din prim-plan este setată la negru.
Pasul 11
Acum vom picta în zonele folosind instrumentul Pensulă zona în care vor juca straturile inferioare. Deci, vopsiți doar acolo unde va fi mișcarea. Îmi place să măresc destul de mult pentru a mă asigura că am pictat exact unde vreau să fie mișcarea. Asigurați-vă că vopsiți cu negru pentru a dezvălui straturile de dedesubt.
Pasul 12
Micșorați și redați clipul pentru a vedea cum funcționează. Dacă nu sunteți mulțumit de mască, adăugați sau ștergeți biți schimbând culoarea pensulei în alb.
Pasul 13
Acum puteți exporta fișierul. Accesați Fișier> Export> Salvare pentru web. În dreapta sus, doriți să vă asigurați că tipul de fișier este setat la GIF, deoarece este uneori setat la PNG automat. Asigurați-vă că Opțiunea Looping este setată la Forever, faceți clic pe Salvare și ați terminat!
Se poate simți că există o mulțime de pași pentru a pune un cinematograf împreună folosind Photoshop, dar odată ce te-ai obișnuit cu metoda și urmezi acest ghid, devine foarte ușor.
Cum se realizează un cinematograf folosind Cinemagraph Pro
Cinemagraph Pro este un software disponibil numai pentru dispozitivele Mac și iOS și vă permite, de asemenea, să creați cu ușurință cinemagraphs. Dacă preferați să utilizați acest lucru prin Photoshop, urmați ghidul pas cu pas de mai jos.
Cinemagraph Pro pentru utilizatorii de Mac
Pasul 1
Procesul de realizare a clipului dvs. este exact același cu metoda menționată anterior.
Odată ce ai clipul video, va trebui să îl deschizi în software. Cinemagraph Pro va selecta automat o imagine statică și o va suprapune peste un scurt clip al videoclipului. Veți putea vedea dacă există multă mișcare de la început până la sfârșit. Dacă nu sunteți mulțumit de plasare, puteți muta cu ușurință linia mov și zona selectată într-un loc preferat.
Pasul 2
Tăiați clipul astfel încât să fie mult mai scurt decât originalul pentru a economisi spațiu și timp pentru fișiere. Ca și în cazul tehnicii anterioare, va fi în buclă continuă.
Pasul 3
Acum trebuie să mascăm zonele în care nu doriți să se întâmple nicio mișcare, iar acest lucru este foarte asemănător cu utilizarea instrumentelor de mascare din Photoshop.
Mi se pare cel mai bine să faci mai întâi o mască aspră doar pentru a putea vedea mișcarea stratului video și apoi pentru a mări apăsând tastele Comandă și +/- pentru a rafina marginile, astfel încât să nu existe o diferență evidentă între cele două .
Pasul 4
Următorul panou este Loop; aici puteți seta modul în care doriți să joace GIF. Repetarea este aceeași cu stilul de looping pe care l-am făcut în Photoshop și va continua să redăm clipul până la sfârșitul timpului. Bounce este destul de interesant; când clipul se termină, îl va reda înapoi și apoi va începe din nou. Foarte similar cu opțiunea Boomerang găsită în prezent în Instagram.
Pasul 5
În panoul Loop puteți juca, de asemenea, cu viteza, întârzierea și, de asemenea, decolorarea încrucișată. Crossfade este minunat pentru a ascunde saltul între sfârșitul clipului și început, iar utilizarea acestui lucru va da iluzia unei bucle nesfârșite.
Pasul 6
Următorul este panoul de ajustări. Cu excepția cazului în care ați editat deja videoclipul înainte de al aduce în Cinemagraph Pro (pe care l-aș recomanda), aici puteți utiliza glisante pentru a edita clipul la aspectul dorit.
Pasul 7
După aceasta, veți fi condus la panoul Efecte, pe care nu-l ating niciodată din cauza pre-editării pe care o dau clipurilor mele. Totuși, dacă doriți, puteți utiliza acest lucru pentru a adăuga un filtru Instagram-esque în cinematografia dvs.
Pasul 8
Acum este timpul să vă exportați clipul. După ce faceți clic pe pictograma Export, va apărea o casetă de dialog cu diferite opțiuni, în funcție de locul în care doriți să postați clipul.
Pentru majoritatea locurilor, un fișier GIF va funcționa excelent, dar unele platforme de socializare nu acceptă acest tip de fișier, așa că cel mai bine ar fi să îl exportați ca fișier video H.264 cu aproximativ 20-30 de repetări.
De asemenea, încărcarea pe Flixel este o opțiune excelentă, deoarece calitatea fișierului este mult mai bună decât fișierul GIF și puteți partaja sau încorpora acest fișier oriunde doriți.
Iată rezultatul terminat.
Cinemagraph Pro pentru utilizatorii iOS
Utilizarea acestui software pe iPhone sau iPad este practic aceeași cu procesul descris mai sus. Singura diferență aici este că puteți crea videoclipul original în aplicația în sine și începeți să îl editați imediat. Este o modalitate excelentă de a testa rapid pentru a vedea dacă fotografiile ar funcționa sau dacă doriți să fotografiați cu telefonul sau tableta, mai degrabă decât să purtați o cameră grea.
Gânduri finale
Cinemagrafele sunt o caracteristică nouă pentru lumea fotografiei și par să devină din ce în ce mai populare. Nu uitați să vă păstrați fotografiile cât mai simple posibil când începeți. Odată ce te-ai obișnuit cu procesul de editare, poți fi mai experimental.
Aplicațiile Cinemagraph Pro vin cu probe gratuite, dar în cele din urmă sunt servicii plătite. Ca atare, dacă abia începi și folosești deja Photoshop, ți-aș recomanda să încerci mai întâi acest lucru.
Curs accidental: Adobe Lightroom pentru începători complet
