Dragostea pentru flori din copilărie l-a luat pe fotograful și autorul Sue Bishop în aventuri din întreaga lume, din Toscana până în Texas, căutând întotdeauna cele mai colorate, frumoase, peisaje pline de flori de fotografiat.
În principal, peisajele din Marea Britanie și Europa sunt cele pe care ea le petrece fotografiind, iar acestea susțin numeroase ateliere și tururi. Acestea includ flori de migdale în Spania, lalele în Olanda, flori sălbatice în Elveția și fermele de lavandă din Cotswolds.
Fie că lucrează la un prim-plan rafinat sau la un peisaj larg deschis, ea nu își propune doar să înregistreze o floare sau peisaj, ci să creeze o operă de artă fotografică. Aici, ea vorbește cu Graeme Green despre locațiile ei preferate de flori, despre abordarea compoziției și sfaturile sale pentru captarea florilor la maxim.
GG: Ce ai început în fotografia florilor?
SB: Chiar de la început, am fotografiat în principal subiecte naturale și am devenit rapid atras de flori datorită culorilor lor frumoase și formelor lor grațioase. Sunt fragile și efemere, iar perfecțiunea lor poate dura doar o zi, așa că există ceva minunat în încercarea de a-l păstra într-o imagine.
De asemenea, am dezvoltat rapid dragostea pentru macro fotografie, iar florile și plantele sunt subiecte ideale pentru macro.
Cum abordați lucrul la un prim-plan al unei flori? Care sunt principalele considerente pentru compoziție?
Odată ce am identificat o floare care cred că este într-o stare minunată și are și posibilități bune de fundal, tind să privesc prin cameră în timp ce mă mișc în jurul subiectului meu. Mă deplasez la distanțe mici, deoarece fiecare mișcare mică pe care o faceți va face o mare diferență în compoziție, punctul de focalizare și fundal.
Fundalul este la fel de important ca subiectul, așa că, pe lângă faptul că mă concentrez asupra florii principale și a poziției sale în cadru, încerc mereu să obțin un bun echilibru de culori și forme aruncate în afara fundalului.
Care este diferența dintre doar o înregistrare fotografică a unei flori și o piesă de artă fotografică?
Răspunsul la aceasta ar putea ocupa o carte întreagă. Pe scurt, cu camerele excelente de astăzi, este foarte ușor să faceți o fotografie bună a unei flori, care este expusă corect, concentrată brusc și așa mai departe. Pentru a-l transforma în ceva mai mult, fotograful trebuie să pună ceva personal în el, un mod diferit de a-l descrie prin alegerea punctului său de vedere, a adâncimii de câmp, a unghiului de lumină sau a altor elemente.
Fundalul este la fel de important ca subiectul.
O fotografie de înregistrare botanică ar fi una care arată floarea, frunzele și tulpina plantei în detalii clare. O fotografie de artă încearcă să arate răspunsul emoțional al fotografului la floare, ceea ce transmite sentimentul de frumusețe și mirare pe care el sau ea le-a experimentat în timp ce o privea.
Ce fel de echipament, lentile și iluminare folosiți pentru prim-planuri?
Folosesc un Nikon D800 cu un obiectiv AF-S Micro-NIKKOR 105mm f / 2.8 foarte vechi, atât de vechi încât nu are VR. De asemenea, folosesc un trepied ori de câte ori este posibil, nu pentru că sunt îngrijorat de mișcarea camerei, ci pentru a putea regla cu adevărat compoziția și a focaliza exact acolo unde vreau.
Tind să fotografiez la diafragme largi, astfel încât adâncimea câmpului să fie foarte mică, iar o mișcare foarte mică ar fi suficientă pentru a-mi pierde punctul de focalizare dacă aș ține mâna.
Folosesc întotdeauna lumină naturală, nu clipesc niciodată.
Folosesc întotdeauna lumină naturală, nu clipesc niciodată. Într-o zi însorită, folosesc un reflector pentru a reveni la lumină în zonele umbrite și, dacă soarele este cu adevărat dur, voi folosi uneori un difuzor.
Lucrez aproape întotdeauna în aer liber, dar ocazional voi fotografia în interior folosind lumina ferestrei și un reflector.
Cum lucrați atunci când fotografiați peisaje mai largi? Cât timp petreceți explorând un loc sau o locație?
Când ajung într-o locație nouă, îmi place să petrec puțin timp explorând-o înainte de a scoate camera. Cu toate acestea, acest lucru merge pe tablă dacă lumina este minunată și atunci vreau să încep să lucrez imediat.
Îmi place să fiu afară la răsărit și la apus, precum și ora albastră înainte ca răsăritul soarelui și după ce apune. Îmi place mai ales peisajele cu apă în ele și îmi place să fac peisaje marine și să mă joc cu expuneri lungi.
Cum produceți o fotografie creativă de peisaj, mai degrabă decât o fotografie a unui câmp de flori? La ce te gândești în ceea ce privește compoziția?
Privind un câmp de flori minunate, este ușor să vă imaginați că tot ce trebuie să faceți este să apăsați butonul declanșator și veți avea o imagine frumoasă. Dar, ca orice altceva, nu este atât de ușor.
Îmi amintesc că am fotografiat un câmp imens și complet plat de flori sălbatice din Texas. Pe toate cele patru laturi ale câmpului se aflau străzi cu mașini și case, așa că o imagine de ansamblu nu era posibilă. Nu a fost nimic în domeniu de folosit ca punct focal, cum ar fi un copac, așa că am decis să folosesc un obiectiv de 300 mm și să fac poze cu modele, căutând zone în care exista o distribuție interesantă a diferitelor culori.
În alte locații din Texas aș folosi un gard rustic care străbate florile sau, cel mai bine, un copac.
În pădurile cu clopote, este important să vă gândiți la aranjarea trunchiurilor de copaci în cadrul, precum și la clopotele în sine. În mod similar, cu livezi de copaci înfloriți, în care trunchiurile pot crea uneori un model plăcut, uneori voi folosi o expunere multiplă, cu una ascuțită și una defocalizată, pentru a adăuga un pic de catifelare imaginii.
Credeți că Marea Britanie are unele dintre cele mai fotogene flori și peisaje florale din lume?
Da. Îmi plac în special clopotele albastre, care sunt prin excelență britanice, care cresc în păduri de fag, deoarece fagii au trunchiuri atât de curate și drepte.
În luna iunie, florile sălbatice din Yorkshire Dales arată spectaculos în porțiuni strălucitoare pe pereții de piatră uscată. Stâncile din Cornish au, de asemenea, niște flori sălbatice minunate vara.
Îndrumați un atelier de fotografie în Cotswolds. Ce este atât de special la Cotswolds când vine vorba de flori?
Ferma Cotswolds Lavender este unul dintre locurile mele preferate de petrecere a timpului și de fotografiat, deoarece are zone de flori sălbatice mixte, precum și lavandă. Există rânduri lungi de lavandă purpurie și, de asemenea, rânduri de alte tipuri de lavandă, inclusiv mauve și roz, care pot oferi oportunități pentru imagini superbe cu modele.
Petreci mult timp și în Europa, inclusiv tururi de fotografie în Olanda. Considerați lalelele Olandei un clasic pentru fotografia cu flori?
Da, îmi place mereu să merg la Keukenhof. Au mii și mii de lalele peste tot. Dar mă bucur mai ales de lalele în unele dintre expozițiile interioare, care sunt plantate în pământ așa cum ar fi afară, dar ferite de orice vânt și ploaie. Aceasta înseamnă că sunt în stare de vârf, iar lipsa mișcării permite niște fotografii macro foarte plăcute.
Veți conduce o vară în această vară la Wengen, în Elveția. Cum sunt florile și peisajele de acolo?
Vom vizita la sfârșitul lunii iunie și toate florile alpine ar trebui să fie la vârf; pajiștile vor fi absolut pline de culoare. Totul este pe fundalul maiestuoaselor Alpi, cu frumoase păduri de pini și cascade de explorat, de asemenea.
Petrecerea timpului printre flori trebuie să fie un mod destul de calmant de a trăi. Ce efect are asupra ta?
Fotografia, în general, este foarte calmantă și terapeutică odată ce te-ai scufundat în subiect în vizor.
Nu este nimic mai bun decât să fiu afară cu camera mea și înconjurat de flori frumoase, cu culorile lor minunate și parfumul ceresc - și cu un pic de noroc, fără sunet decât zumzetul albinelor.
Fotografia, în general, este foarte calmantă și terapeutică odată ce te-ai scufundat în subiect în vizor și asta se aplică de zece ori florilor.
147 tehnici, sfaturi și trucuri de fotografie
