La un moment dat în călătoria ta fotografică, te vei găsi blocat într-o rutină. Veți simți că fotografia dvs. nu merge nicăieri, nu vă face plăcere și chiar și ieșirea cu camera poate părea o sarcină herculeană.
În aceste vremuri, unii oameni se vor plânge că le lipsește inspirația, dar personal nu îmi place cuvântul inspirație, deoarece el îndepărtează responsabilitatea de la individ, sugerând că la un moment dat o forță externă va coborî și va umple fotograful cu impulsul ieși și începe să fii din nou creativ.
În schimb, prefer să vorbesc despre motivație, deoarece acest lucru pune responsabilitatea asupra individului - ceea ce este înfricoșător, deoarece înseamnă că nimeni altcineva nu poate face asta pentru tine, dar și eliberator, deoarece este în puterea ta să ieși din acea rutină.
O postare partajată de Mark Bauer (@markbauerphotography)
O fotografie postată de pe
Marea întrebare, desigur, este cum? Trebuie să fiu sincer și să spun că, în calitate de profesionist, este probabil mai puțin o problemă pentru mine, deoarece clienții îmi vor însărcina să fac joburi cu briefuri specifice.
Adesea acestea sunt destul de simple, dar uneori mă vor scoate din zona mea de confort și mă vor obliga să filmez subiecte noi sau să încerc noi tehnici.
Cu toate acestea, încă fotografiez și munca personală și, din când în când, ating un punct de motivație scăzut. Când se întâmplă acest lucru, iau un indiciu din viața mea profesională și îmi propun un proiect.
Acest lucru funcționează, deoarece motivul pentru care sunt, de obicei, într-o rutină, este că lipsesc direcția. Stabilirea unui proiect oferă acel sens al scopului și simulează ceea ce se întâmplă în arena profesională.
Posibilitățile pentru proiecte sunt nelimitate. Așa că așezați-vă, luați în considerare câteva idei și apoi ieșiți și folosiți-le pentru a vă iniția creativitatea.
Mark Bauer
Deci, ce fel de proiecte vă puteți stabili? Proiectele restricționează în mod obișnuit fotograful într-un fel - de exemplu, proiectul clasic constă în a petrece timpul cu un singur obiectiv, de obicei un prim de 50 mm.
Cu toate acestea, aș sugera să vă identificați abordarea obișnuită și să faceți contrariul, pentru a sparge limitele care vă constrâng și care probabil v-au adus într-o rutină.
O postare partajată de Mark Bauer (@markbauerphotography)
O fotografie postată de pe
Deci, dacă sunteți un fotograf peisagistic care filmează în cea mai mare parte cu un obiectiv unghi larg, petreceți timpul cu un teleobiectiv. Dacă fotografiați întotdeauna culoarea, limitați-vă la alb și negru pentru câteva zile. Dacă sunteți atras în mod natural de coastă, mergeți spre interior. Dacă majoritatea fotografiilor sunt în format peisaj, fotografiați numai pe verticală pentru o zi. Și așa mai departe.
O altă idee este să vizitezi o locație familiară și să încerci să găsești o compoziție pe care nu ai mai filmat-o înainte. Posibilitățile pentru proiecte sunt nelimitate. Așa că așezați-vă, luați în considerare câteva idei și apoi ieșiți și folosiți-le pentru a vă iniția creativitatea.
Cele mai bune camere pentru peisaje
Cum să captați iluminarea peisajului delicios
10 fotografi de peisaj pe care ar trebui să-i urmăriți în 2022-2023