Unul dintre vorbitorii de la Festivalul virtual The Photography Show din septembrie, Doug Allan a lucrat pentru principalii radiodifuzori internaționali, inclusiv BBC, National Geographic, Discovery Channel și Netflix, contribuind la The Blue Planet, Planet Earth, Frozen Planet și multe altele.
Cartea lui Doug Freeze Frame prezintă povești din viața sa de cameraman și include o prefață a legendarului naturalist și radiodifuzor Sir David Attenborough.
La Festivalul virtual de fotografii, l-am întrebat pe Doug despre cum a făcut tranziția de la scafandru la fotograf de animale sălbatice și despre abilitățile și calitățile necesare pentru a rămâne un operator de cameră de succes pentru seriile mari de animale sălbatice de-a lungul a trei decenii.
Iată o idee despre ceea ce Doug a dezvăluit; citiți o versiune mai lungă în numărul 236 al revistei Camera digitală, care este în vânzare la prețul de 6,99 GBP / 14,99 USD / 15,99 USD AUS.
Cum ați făcut trecerea de la scafandru la fotograf?
Aveam 24 de ani când m-am dus prima dată la stația de cercetare a British Antarctic Survey de pe insula Signy și aș descrie cei opt ani de sud care au urmat ca fiind anii mei de formare.
Vara, la Signy, ar exista 20-25 de persoane pe bază, dar iarna, când navele au plecat spre nord și s-a format gheața marină, ar fi doar aproximativ 15.
Ca scafandru, am fost unul dintre angajații de sprijin; treaba mea a fost să mă asigur că biologii marini se scufundă în siguranță și eficient.
Pentru mine în acel moment al vieții mele, a fost aproape perfect. Am învățat multe despre scufundările cu apă rece, precum și despre cum să mă descurc în partea de sus rece. Am ajuns să-mi cunosc propriile limite; diferența dintre senzația de răceală, apropierea de hipotermie și înghețarea. Mi-a dat o senzație de zăpadă și gheață pe care am luat-o în cariera mea de filmare.
M-am interesat de fotografie în timp ce eram în Antarctica, începând cu fotografii. Am vrut nu doar să fotografiez viața sălbatică, ci și să acoperi întreaga poveste despre modul în care a funcționat baza - așa că am învățat cum să fac genul de fotografii care să spună acele povești. A fost aproape ca un antrenament să fii fotoreporter, mai degrabă decât fotograf de animale sălbatice.
Unele dintre aceste imagini sunt printre cele mai valoroase ale mele de astăzi, în ceea ce privește susținerea de discuții și arătarea oamenilor despre cum era viața pe bază atunci.
Și discuțiile pe care le susțineți au fost esențiale în momentul în care ați decis să vă scrieți propria carte, Freeze Frame: A Wilderman Cameraman’s Adventures on Ice . Ne puteți spune cum s-a reunit și de ce ați decis să o auto-publicați?
Am vorbit mult în public și m-am gândit cât de satisfăcător ar fi să adun împreună o colecție de fotografii într-o carte, mai degrabă decât să am articole scurte disparate sau să vând imagini individuale. În cartea mea, puteam răspunde la întrebările pe care oamenii mi le puneau deseori.
M-am gândit să fac o autobiografie „adecvată”, dar sincer să fiu când am citit ceea ce scriam, a fost plictisitor. Și eu am fost autorul. Îmi amintesc că stăteam în poziție verticală într-o noapte și mă gândeam de ce să nu scriu doar despre viața mea în povestiri scurte - ar putea fi 200 de cuvinte, dacă ar fi cazul, sau 1.500 dacă ar fi mai multe de spus. Aș putea să intru direct în ele și aș putea acoperi toate întrebările pe care mi le adresează oamenii și aș putea pune, de asemenea, mici detalii pe care nu am mai avut ocazia să le explic înainte.
Am văzut-o ca pe o parte din istoria naturală, o parte din povestea vieții, informații despre ceea ce ne face să bifăm în spatele camerei și o serie de povești personale, de la rădăcinile mele în Antarctica până la filmarea mea cea mai recentă.
Cealaltă decizie a fost de a o face ca o carte auto-publicată. M-am uitat la suficiente cărți despre fotografie pentru a ști că nu doresc pagini de imagini mici separate de pagini de text. Îl doream mai integrat. În cadru a intrat bunul meu prieten, genialul designer de carte Simon Bishop.
Simon mi-a arătat câteva cărți pe care le făcuse și era clar că el și cu mine eram pe aceeași lungime de undă pentru „aspectul” cărții. În ceea ce privește cuvintele, făcusem mai multe piese pentru Roz Kidman Cox, fostul editor al revistei BBC Wildlife, iar când a venit vorba despre stilul de scriere, am fost de acord și noi.
Așa că am optat pentru auto-publicarea cărții cu ajutorul lui Simon și Roz și a fost o decizie grozavă. Mi-am dat seama că m-aș fi dus la un editor pentru a le vinde ideea, din acel moment înainte aș pierde controlul asupra conținutului, stilului și designului. Lucrând împreună cu Simon, Roz și cu mine, am produs ceva special.
Autoeditarea, însă, a însemnat și că trebuie să mă ocup de distribuție. M-a costat 28.000 de lire sterline (36.500 de dolari la cursul de schimb de astăzi) pentru primele 3.500 de exemplare - care includea plata lui Simon și Ros, un designer grafic pentru hărți, Stephen Johnson pentru colorat și tipărirea în sine. Imaginile și timpul meu au venit gratuit.
Am vândut aproximativ 3.500 de aceștia în decurs de 18 luni și am tipărit aproximativ 1.000-1.500 în fiecare an cam de atunci - până în prezent am vândut 12.000 de exemplare. Nu aș fi vândut atât de multe dacă nu aș fi avut atât de multe discuții, dar a fost o întreprindere comercială de mare succes. Și este încă foarte satisfăcător - ador comentariile oamenilor atunci când deschid o copie pentru a o semna.
• Cele mai bune servicii de carte foto în 2022-2023
Cartea include un amestec de filme și imagini digitale. Cât de diferit a fost folosirea filmului, în comparație cu echipamentul digital de astăzi?
A fost masiv diferit. Cu filmul, nu a existat niciun feedback cu privire la ceea ce ați filmat de fapt. Trebuia să speri că ai totul, să speri că va fi bine din punct de vedere tehnic și să speri că filmul nu a fost radiografiat pe drumul său înapoi în Marea Britanie. Ai face filmările, te-ai întoarce și ai preda filmul în laboratoare.
Câteva săptămâni mai târziu, producătorul vă suna pentru a vedea graba (filmările pe măsură ce ieșeau din cameră). În sala de proiecție, totul ar fi afișat pe un ecran mare, cu editorul pe o parte a ta și producătorul pe cealaltă. Ai așteptat aportul mare de respirație - și ai sperat că nu pentru că ți-ai pierdut concentrarea într-o fotografie crucială, ci pentru că le-ar fi plăcut cu adevărat ceea ce ai făcut.
Este posibil acest lucru pentru persoanele care au crescut cu feedback-ul instantaneu al digitalului?
Când m-am dus în Antarctica să fac pinguinii împărat și apoi mai târziu în trei filme pentru (seria ITV) Survival, am tras efectiv orb în timpul iernii. Abia după ce m-am întors în Marea Britanie și tot filmul a fost procesat, am putut vedea că avem de fapt un film în mâinile noastre.
Sub apă problemele au fost și mai mari … Imaginați-vă că vă scufundați și aveți 36 de imagini sau 10 minute de film. Îți filmezi cele 10 minute, te întorci la suprafață, împarte carcasa, deschizi camera, încarci un film nou și cobori din nou - șansele de a regăsi ceea ce ai asistat sunt mici.
Și am face toate acestea printr-un mic vizor optic care era destul de întunecat la diafragme mici. A merge la casete de o oră cu un monitor minunat și luminos a fost cu mult mai bun decât filmarea pe film. Imaginea electronică avea, de asemenea, acea capacitate de a pătrunde în apele tulburi, pentru a vă oferi margini ascuțite și o culoare mult mai bună decât filmul direct din cameră. Trecerea la mass-media electronică a fost un pas uriaș de la film și a fost o îmbunătățire și mai mare pentru lucrul sub apă.
Acestea fiind spuse, doar ultimele două generații de camere produc rezultate electronice mai bune decât cele pe care le-ați putea obține cu filmul cu granulație fină. În plus, filmarea pe filme este aproape dovadă de viitor: acel film va fi întotdeauna accesibil.
Fotografierea pe formate electronice - bine, hard disk-urile și cardurile de memorie nu au existat suficient de mult pentru ca noi să știm cum vor rezista. Iar formatele electronice timpurii pot pune probleme reale pentru software-urile moderne incompatibile.
Freeze Frame de Doug Allan este disponibil pentru 25 GBP plus poștă, de la dougallan.com. Pentru a adăuga o dedicație personală, scrieți la: [email protected]
• O versiune mai lungă a acestui interviu apare în numărul 236 al revistei Aparat de fotografiat digital, care este acum în vânzare la prețul de 6,99 GBP / 14,99 USD / AUS 15,99 USD.
Puteți cumpăra numărul curent al revistei Camera digitală tipărit la magazinul nostru securizat Magazines Direct.
Pentru a vă asigura de exemplarul dvs. în fiecare lună, abonați-vă la magazinul nostru online de la doar 12,50 GBP!
Alternativ, există o serie de opțiuni digitale diferite disponibile, inclusiv:
• Aplicația Apple (pentru iPad sau iPhone)
• Aplicația Zinio (aplicație multi-platformă pentru desktop sau smartphone)
• PocketMags (aplicație multi-platformă pentru desktop sau smartphone)
• Cu ușurință (revistă digitală serviciu de abonament pentru tot ce poți mânca)
5 sfaturi pentru fotografierea faunei sălbatice și a naturii
10 locații finale pentru fotografii sălbatici
Cursuri de fotografie și sărbători: cum să îl alegeți pe cel potrivit pentru dvs.