Toți avem lista noastră personală de fotografii obligatorii, dar unele fotografii sunt atât de uimitoare încât fiecare fotograf ar trebui să le aibă în portofoliu.
Cartea noastră de 101 fotografii uimitoare de făcut înainte de a muri, publicată în octombrie anul trecut, acoperă fiecare gen de fotografie, precum și fotografii de specialitate precum capturarea Aurorei Boreale, realizarea de portrete conceptuale uluitoare și cel mai bun mod de a fotografia repere de renume mondial, precum Turnul Eiffel și Piramidele din Giza.
Bineînțeles, acele împușcături ale globului nu sunt posibile în timp ce suntem cu toții blocați acasă în timpul crizei actuale. Așa că am ales 10 dintre fotografiile noastre preferate pe care le puteți încerca în timp ce așteptăm cu toții să se încheie blocarea! Instrucțiunile complete pas cu pas pot fi găsite în bookazine, dar acestea ar trebui să vă ofere puțină inspirație …
101 fotografii uimitoare de făcut înainte de a muri: 17,99 GBP
Profundați în această carte de 101 fotografii obligatorii și învățați tehnici cheie pentru rezultate uimitoare. Acest ghid de 180 de pagini vă va ajuta să surprindeți fotografia perfectă și să vă inspire în noi aventuri cu camera dvs. Vedeți oferta
1. Fotografie subacvatică
O piscină ar putea să nu fie cel mai ușor mediu pentru fotografie, dar efectul plutitor pe care apa îl are asupra părului și hainelor nu poate fi realizat nicăieri altundeva. Acest lucru îl face locația ideală pentru o filmare de modă cu o diferență! Cu câteva piese ieftine de trusă, un subiect dispus și un set bun de plămâni, oricine o poate face.
Un profesionist subacvatic ar putea folosi o carcasă rezistentă la apă, care se potrivește cu comenzile camerei, cu porturi suplimentare pentru obiective, blițuri subacvatice și cabluri de sincronizare. Dar acest tip de kit ar putea costa mii și este conceput pentru a rezista scufundărilor în larg. În piscină putem lua câteva comenzi rapide și putem reduce costurile dramatic.
În locul carcasei dure, pentru o fracțiune din cost puteți obține o husă transparentă impermeabilă, cum ar fi cele fabricate Ewa-Marine. Acestea oferă control de bază, deoarece este mai greu să apăsați butoanele camerei, dar este în regulă - odată ce ne-am configurat aici, tot ce trebuie să facem este să focalizăm și să apăsăm pe declanșator. Și puteți folosi oricând una dintre cele mai bune camere subacvatice, care, evident, nu au probleme să se ude!
Lumina cade foarte repede sub apă și, de asemenea, se transformă într-o culoare albăstruie, deci este dificil să obțineți fotografii bune numai cu lumina ambientală. În schimb, puteți să faceți câteva lumini de viteză pentru a ilumina subiectul și mai târziu să faceți ordine în ton. Am început cu modul manual, 1/200 sec, f / 10, ISO160, cu blițurile în manual la putere maximă - și le declanșam cu blițul pop-up de pe cameră, deși puteți utiliza declanșatoarele pentru a obține același lucru efect.
2. Împușcă Calea Lactee
Există o cantitate imensă de planificare care intră într-o filmare productivă a Căii Lactee. Începe cu asigurarea faptului că prognoza este clară, fără lună între aprilie și septembrie, când Calea Lactee este vizibilă în emisfera nordică. Cealaltă problemă este poluarea luminoasă, care poate șterge porțiuni mari din Calea Lactee și alte formațiuni stelare.
După ce ați găsit o pată întunecată, veți dori un prim plan bun pentru fotografia dvs.; o lovitură bună are nevoie de o ancoră la pământ, cum ar fi clădiri abandonate, copaci sau un corp de apă. Am ales angularitatea puternică a Manstone Rock din Shropshire pentru această fotografie, unde aplicația My Sky Guide a arătat că nucleul galactic va fi vizibil după ora 23:30 și aproape în creștere spre sud.
Pentru a o captura, veți avea nevoie de o cameră cu o capacitate ISO ridicată bună și un obiectiv cu unghi foarte mare - în acest caz, am filmat cu Sigma 14mm f1.8. Folosind o lanternă pentru a lumina și a ne concentra pe stâncile din Live View (cu stelele strălucitoare rămânând focalizate, chiar și la f / 1,8), obțineam fotografii curate la ISO2000 (deși ne-am aștepta să tragem până la 6400) și ne-am stabilit o viteză a obturatorului de 25 de secunde (folosind „regula 500”, împărțind 500 la distanța focală (inclusiv factorul de recoltare, dacă este cazul)).
3. Fotografie cu lumină UV
Fotografia Blacklight implică fotografierea unui subiect sub iluminare ultravioletă. Pentru ochi, acest tip de lumină pare să emită foarte puțină iluminare, dar asta pentru că lumina UV albăstruie se află la limitele spectrului vizibil. Cu toate acestea, razele UV pot face ca culorile albe sau neon să producă lumină vizibilă - și acest lucru creează o strălucire care arată incredibil atunci când este utilizată în combinație cu vopsirea corpului.
Am rezervat un model și un artist de machiaj și am angajat câteva șenile cu LED-uri UV pentru filmarea noastră cu lumină neagră. Totuși, nu trebuie neapărat să cheltuiți mult pentru acest lucru, deoarece puteți obține rezultate similare cu un buget redus. Vopseaua pentru corp costă doar câteva kilograme și puteți cumpăra lumini UV sau becuri online pentru doar zece dolari. Apoi, tot ce aveți nevoie este un subiect dorit, o pensulă și un spațiu întunecat pentru a deveni creativi.
Principala provocare este de a depăși lumina slabă, astfel încât toate tehnicile obișnuite cu lumină scăzută intră în joc. Cu camera pe un trepied și setată la manual am filmat la ISO1250, f / 2.8 și 1/125 sec. De asemenea, am amestecat iluminatul, adăugând un stroboscop de studio (o lumină rapidă ar face și trucul) cu un fagure de miere și un gel portocaliu pentru a adăuga o strălucire moale pe fundal.
4. Haos înnorat
Captarea norilor de furtună este dificil de planificat și împușcat. Totuși, când totul se unește, rezultatele merită. Pentru cele mai bune șanse de a fotografia un spectacol, studiați prognoza meteo pentru câteva zile; viteza vântului, direcția, acoperirea norilor și precipitațiile joacă un rol.
În cazul în care norii de furtună sunt gigantici, utilizați un obiectiv cu unghi larg, cum ar fi un 14-24mm f / 2.8 pentru a le încadra în cadru. Pentru nori mai puțin expansivi, este ideal un obiectiv de 24-70mm f / 2.8. Veți avea nevoie de echipamentul dvs. montat în siguranță pe un trepied robust și, în cazul vânturilor puternice și furtunoase, veți avea nevoie de ceva pentru a cântări trepiedul, cum ar fi o pungă de pietre sau un rucsac greu.
Din punct de vedere al compoziției, nu este suficient să scoți nori furtunoși în mijlocul cadrului; pentru interes vizual, creați linii de drumuri sau căi de conducere. Includeți detalii din prim-plan, cum ar fi copaci singulari, oameni sau clădiri, deoarece acestea vor oferi privitorului o înțelegere a scării norilor de furtună și vor crea uimire. Setările proprii de expunere vor depinde de propria situație, dar aceasta a fost luată la 1/125 sec, f / 5.6 și ISO640.
5. Natura moartă creativă
Pentru a încerca acasă o fotografie de natură moartă creativă, aveți nevoie doar de câteva articole: un fundal luminos și colorat, o lumină moale a ferestrei, un pahar și un ulcior curat, portocale (sau alte fructe care se potrivesc cu fundalul), dovlecei și capacitatea de a trage de pe un trepied.
Pentru această fotografie am făcut trei imagini separate: una cu paharul cu suc de portocale ținut, una în care am turnat sucul de portocale dintr-un ulcior și altul dintre noi stoarcând o felie de portocală. Apoi le-am pus împreună în Photoshop cu un pic de mascare pentru a face să pară că felia a turnat suc direct în pahar.
Un trepied este imperativ pentru acest proiect, deoarece camera trebuie să rămână în aceeași poziție pentru fiecare fotografie. Trepiedul vă permite, de asemenea, să lucrați la o viteză mică a declanșatorului și să mențineți ISO scăzut și vă oferă posibilitatea de a utiliza un autodeclanșator dacă lucrați singur. Am început să filmăm la f / 2.5, 1/40 sec și ISO100.
6. Creați o pistă stelară
Crearea unei piste de stele este destul de simplă, dar necesită o înțelegere de bază a modului în care funcționează cerul nopții. Pământul se rotește pe o axă înclinată, astfel încât, dacă vă îndreptați camera spre nord, dacă vă aflați în emisfera nordică sau spre sud, dacă vă aflați în emisfera sudică, veți fotografia stele care sunt circumpolare: par să călătorească în cercuri care devin mai strânse spre poli.
Deși tehnica de bază prezentată aici este simplă (tot ce aveți nevoie este un obiectiv și un trepied), există modalități mai avansate de a face acest lucru. Probabil că cea mai mare îmbunătățire pe care o puteți face cu orice imagine a stelei este compoziția. Puteți produce o pistă stelară oriunde doar îndreptându-vă camera spre polii planetei, dar dacă aveți ceva interesant în prim-planul imaginii, traseul stelar poate părea mai dramatic.
Nu este nevoie să vă apropiați prea mult de subiectul din prim-plan (la urma urmei, obiectivul trebuie să fie focalizat pe Infinity), dar o clădire interesantă, un copac, o statuie sau chiar un lanț montan pot adăuga un impact real imaginii traseului stelar. Am început în manual la 30 de secunde, f / 2.8 și ISO800. Reglați expunerea până când sunteți mulțumit de imagine, apoi faceți aceeași imagine din nou și din nou timp de cel puțin o oră (cu cât este mai lungă, cu atât mai bine). Acest lucru se face cel mai bine cu un intervalometru.
Cu software-ul gratuit, cum ar fi StarStaX, puteți trage toate imaginile JPEG.webp, alegeți modul Gap Filling și faceți clic pe Start Processing - în 10 minute, software-ul va suprapune toate imaginile pentru a produce o fotografie dramatică.
7. Pictează cu lumină
În 1882, fotograful pionier Georges Demeny a atașat becuri unui asistent și i-a spus să sară. De atunci, fotografii au combinat lumini în mișcare și expuneri lungi pentru a „picta” cu lumina. Pentru o abordare nouă a tehnicii, vă sugerăm să adăugați suprafețe reflectorizante pentru a spori efectul.
Dacă sunteți nou în pictura ușoară, vă bucurați de o delectare. Este una dintre acele tehnici minunate care demonstrează cât de captivantă poate fi fotografia odată cu tine
începe să experimentezi expunerea ta. O pictură cu lumină este creată prin deplasarea oricărei surse de lumină printr-o scenă întunecată în timp ce declanșatorul camerei este blocat deschis. În termeni de expunere, lumina este acumulativă, astfel încât a trage o torță peste cadru este ca și cum ai duce creta la o tablă.
Pe lângă un trepied robust, un mediu întunecat și câteva torțe, cheia aici este modul de expunere cu bec al camerei, care vă permite să mențineți declanșatorul deschis cât doriți - astfel încât să puteți face expuneri care durează câteva secunde sau chiar cateva minute.
Odată ce obțineți elementele de bază corecte, distracția reală constă în experimentarea cu diferite surse de lumină și mișcări pentru a crea modele minunate de genul acesta - setările noastre au fost 160 sec, f / 6.3 și ISO100, dar au un joc (menținând ISO cât mai scăzut posibil ) și vezi ce funcționează pentru tine!
8. Portrete de acțiune stroboscopice
Acest efect stop-motion este creat de un bliț pulsant care se declanșează de multe ori în timpul unei expuneri îndelungate, înghețând acțiunea de mai multe ori pe măsură ce dansatorul nostru se mișcă prin cadru. Cunoscută sub numele de bliț stroboscopic, este o tehnică interesantă pentru a încerca orice subiect în mișcare. Tot ce aveți nevoie este un spațiu întunecat, un trepied și o lumină rapidă cu un mod stroboscopic sau ‘multi’.
Cronometrarea joacă un rol imens aici și în trei moduri distincte. Mai întâi este momentul sincronizării blițului - puteți alege numărul de blițuri și puteți determina cât de repede se declanșează, astfel încât să obțineți rezultate variabile în funcție de numărul de bliț și frecvență. În al doilea rând, există momentul și fluxul mișcării subiectului - acțiunile care ar putea arăta grațioase în timp real pot duce la o mizerie amestecată cu efectul stroboscopic, deci există o mulțime de încercări și erori implicate în punerea în poziție.
În al treilea rând, există arta de a apăsa butonul declanșator la momentul potrivit - încercați să fotografiați aceeași secvență de două ori și veți obține rezultate foarte diferite, deoarece pot exista modificări dramatice în funcție de secțiunea de pornire a butonului declanșator.
Începeți manual cu o viteză a declanșatorului de aproximativ 1 secundă, deschidere f / 11 și ISO100. Faceți câteva fotografii de testare și, dacă fundalul este prea luminos, închideți diafragma sau reduceți ISO. Majoritatea luminilor de viteză vă permit să setați două comenzi strobo; Hz controlează blițurile pe secundă, iar numărul blițului determină numărul total de blițuri. Cu numărul de blițuri 10 la 8 Hz, vom obține 10 rafale peste 0,8 secunde. Împărțirea Hz la număr oferă viteza obturatorului.
9. Trăsnetele
Capturarea unor furci dramatice de fulgere în timp ce aruncă pe un cer furtunos necesită multă răbdare, dar și noroc. Acesta este ceva care ar putea fi împușcat confortabil de la sau printr-o fereastră acasă, dar dacă aveți de gând să vă aventurați afară, asigurați-vă că camera și obiectivul sunt sigilate împotriva intemperiilor.
Este greu de prezis când va trece fulgerul, dar folosind modul Bulb și menținând declanșatorul deschis pentru durate mai lungi, vă puteți îmbunătăți șansele. Folosind un dispozitiv de eliberare a cablului sau o telecomandă, setați o deschidere mai largă de aproximativ f / 11 și un ISO de aproximativ 100-400. Apoi, de îndată ce trăsnetul, închide oblonul.
Cu fulgerul va trebui să folosiți focalizarea manuală, pre-concentrându-vă asupra locului în care este posibil să treacă fulgerul. Umezeala poate înmuia aspectul fulgerului, astfel încât veți obține rezultate mai clare, împingând ploaia puternică. Pentru cele mai clare imagini, mențineți declanșatorul deschis pentru cel mai scurt timp posibil și utilizați un teleobiectiv flexibil, cum ar fi un 24-70mm, pentru a ajuta la compoziție.
10. Stăpânește luna
Unul dintre cele mai populare subiecte din fotografia de noapte, Luna este frumoasă de privit, dar și foarte provocatoare de surprins într-o fotografie. Oricine are un obiectiv cu zoom lung sau un aparat de fotografiat orientat și trage poate obține o fotografie decentă, dar cel mai probabil nu va avea același impact ca o imagine cu textură detaliată a suprafeței Lunii fără alte prelucrări.
Folosind setările greșite ale camerei, focalizarea slabă sau un trepied instabil, rezultatul va fi o fotografie care poate arăta la prima vedere, dar la mărirea erorilor va deveni evident. Cu cât este mai mare distanța focală, cu atât este nevoie de mai multă atenție pentru a obține o fotografie clară.
Metoda pe care o folosim necesită un adaptor inelar T cuplat cu o cameră și un telescop reflector, care produce fotografii uimitoare, bogate în detalii și la un cost foarte mic. Pentru acest exemplu, a fost utilizat un telescop newtonian Sky-Watcher cu o distanță focală de 650 mm, împreună cu un obiectiv Barlow de 2x care a venit cu kitul. Mărirea totală este similară cu un obiectiv zoom de 1.300 mm, iar setările camerei sunt de asemenea aplicabile atunci când se utilizează un obiectiv zoom - în acest caz filmăm la 1/180 sec, f / 8 și ISO800.
• Cele mai bune camere pentru astrofotografie
• Cele mai bune telescoape pentru astrofotografie
101 fotografii uimitoare de făcut înainte de a muri: 17,99 GBP
Profitați în lista completă de 101 fotografii obligatorii și învățați tehnici cheie pentru rezultate uimitoare. Aceste ghiduri de inspirație vă vor ajuta să surprindeți fotografia perfectă
Nu puteți ajunge la magazine? Descărcați 5 numere digitale ale unei reviste foto pentru 5 USD / 5 GBP
Blocat acasă: 11 proiecte foto de încercat în interior în timpul crizei COVID-19
44 carduri de sfaturi pentru fotografi
Sfaturi de fotografie și videoclipuri cu tehnici
