Învață să folosești spațiul negativ pentru compoziții mai interesante

Senzorul camerei dvs. este o pânză goală pe care puteți așeza orice doriți în cadru. În acea cutie 3-by-2 există un spațiu amplu de manevră. Abordarea tipică este de a veni strâns și a înghesui cadrul cu detalii, dar uneori ar putea fi mai eficient să lăsați părți ale cadrului goale pentru a crea o stare de spirit diferită.

Numim părțile goale ale unui cadru „spațiu negativ”. Acest lucru este de obicei oriunde lipsit de detalii, neclar sau altfel simplu și neformat. În schimb, „spațiul pozitiv” va fi domenii de interes, cum ar fi subiectul dvs. sau alte detalii notabile. Doar pentru că restul este „negativ”, nu înseamnă că este un lucru rău.

Dacă ne jucăm cu echilibrul dintre spațiul pozitiv și negativ, putem produce compoziții izbitor de îndrăznețe, mai ales dacă subliniem intenționat spațiul negativ. Cheia este în înțelegerea modului în care spațiul negativ poate schimba starea de spirit. Este vorba de a ști când trebuie să treacă la ceva important și când să te întorci și să folosești spațiul pentru a spune povestea.

Luați farul nostru. Dacă umplem cadrul cu farul, accentul se pune pe forma structurii în sine, în timp ce dacă tragem înapoi și includem întinderea goală a plajei și a mării, putem sublinia sentimentul de izolare pentru a crea un aspect mai sumbru și imagine poate mai semnificativă. Citiți mai departe pentru câteva sfaturi despre crearea propriului spațiu negativ …

GANDESTE IN AFARA CUTIEI

Într-o locație iconică, poate fi greu să găsești o abordare care nu a fost realizată de o sută de ori. Dar amintiți-vă, deși s-ar putea să nu avem un control mare asupra aspectului subiectului - sau mai degrabă partea pozitivă a cadrului - putem totuși controla părțile negative. Deci, de ce să nu încercați să încadrați cu îndrăzneală astfel pentru o abordare neobișnuită a unui subiect familiar?

COMPETENȚE COMPOZITIVE: Cadet spațial

Experimentați cu compoziții îndrăznețe lăsând spațiu gol și negativ în jurul subiectelor

01 ALEGE O LOCAȚIE

Acesta este un exercițiu de căutare a spațiului negativ, astfel încât orice subiect va face - o clădire, o persoană, o floare - orice vrei. Farul iconic de la Burnham-on-Sea a fost alegerea noastră, o structură singuratică pe o plajă larg deschisă. Deși nu este esențial, un trepied vă ajută să vă perfecționați compoziția.

02 COMPUNEȚI ÎN COȚURI

Experimentați mutând subiectul în diferite colțuri ale cadrului. Veți obține rezultate diferite în funcție de modificarea unghiului camerei sau de ridicarea și mutarea într-un alt loc. Un obiectiv cu unghi larg, ca 16-35 folosit aici, poate fi foarte util.

03 EMFAZAȚI BLURUL

Pe lângă plasarea subiectului, putem crea spațiu negativ cu adâncimea de câmp prin estomparea părților cadrului. O deschidere largă, cum ar fi f / 2.8, ajută la realizarea acestui lucru, dar încercați, de asemenea, să vă apropiați cu adevărat de suprafețe pentru a sublinia neclaritatea - camera era aici la sol.

04 TRY MOTION BLUR

Pe lângă estomparea cu focalizarea, putem estompa detaliile folosind o expunere îndelungată pentru a înmuia detaliile în spațiul negativ. Acest lucru funcționează deosebit de bine cu apa în mișcare sau cu nori. În plină zi, veți avea nevoie de un filtru puternic de densitate neutră și un trepied pentru expuneri de 30 de secunde sau mai mult.

05 CĂUTĂ RAME

Un dispozitiv compozițional clasic este de a crea un cadru într-un cadru prin compunerea prin obiecte, astfel încât acestea să înconjoare subiectul astfel. Aici picioarele nefocalizate ale farului devin parte a spațiului negativ, încadrând câinele în depărtare.

06 LUMINĂ ȘI întuneric

Diferențele de lumină pot contribui la crearea unor întinderi de spațiu negativ. Aici farul are o siluetă puternică, în timp ce lumina care se estompează are ca rezultat un spațiu negativ întunecat, de-a lungul plajei și al cerului. Căutați contrast și expuneți fie pentru umbre, fie pentru evidențieri.

Articole interesante...