Sandro Vannini este un fotograf și cineast italian care și-a început cariera de creație la începutul anilor 1980. Din 1997 a fost cel mai cunoscut pentru fotografierea culturii egiptene antice, pentru care are permisiunea specială de a accesa site-urile interzise publicului. Vannini a inițiat tehnici de filmare a imaginilor digitale la temperaturile extreme din Valea Regilor, inclusiv în mormintele faraonilor. Imaginile sale se numără printre cele care ajută lucrările Muzeului Egiptean din Cairo la restaurarea artefactelor. Din 2016, el conduce și produce programe de televiziune în colaborare cu arheologul egiptean Zahi Hawass.
Săpăturile de opt ani ale arheologului Howard Carter în Valea Regilor din Egipt au culminat la 4 noiembrie 1922, cu descoperirea istorică a treptelor către mormântul lui Tutankhamon. Carter a început să facă fotografii el însuși, dar și-a dat seama repede că avea nevoie de un fotograf profesionist pentru a documenta excavarea mormântului și a artefactelor sale. Harry Burton, care lucra în Egipt de 12 ani, a fost împrumutat echipei lui Carter. Burton a tras direct pe negativele plăcilor de sticlă, acoperite cu azotat de argint, cu o cameră de format mare. Imaginile sale includeau stabilirea de fotografii în mormânt pentru a nota pozițiile comorilor, prim-planurile fiecărui artefact și imagini documentare, cum ar fi Carter care inspecta sicriul din Tutankhamon.
În timp ce lucra în morminte, Burton le-a iluminat mai degrabă cu becuri electrice decât cu bliț și a poziționat reflectoare și oglinzi pentru a crea efecte speciale de iluminare. El a folosit un mormânt vecin, KV55, ca o cameră întunecată improvizată și a trebuit să îndeplinească cerințele riguroase ale lui Carter de calitate fotografică. Carter nu avea să treacă la următoarea etapă a săpăturii până nu aprobase fiecare imagine. De-a lungul a 10 ani, Burton a filmat aproximativ 1.400 de imagini, dintre care multe rămân iconice. Având în vedere condițiile în care a lucrat Burton și echipamentul relativ primitiv pe care l-a folosit, calitatea imaginilor sale a fost uimitoare.
În 1997 - 75 de ani după descoperirea mormântului lui Tutankhamun - Sandro Vannini a făcut prima sa călătorie în Egipt pentru a fotografia siturile Patrimoniului UNESCO pentru un proiect de carte la care lucra. La fel ca Burton, era hotărât să spună o poveste și să documenteze aspectele arheologice, dar și să fotografieze multe locuri și artefacte în iluminat și detalii care nu mai fuseseră văzute până acum. Multe dintre aceste fotografii apar în cartea sa King Tut: The Journey through the Underworld …
01. Ai vrut mereu să fii fotograf?
Nu, multă vreme m-am gândit să devin scriitor. Cu toate acestea, făceam mereu fotografii și mă uitam la fotografi online. Cred că dragostea mea pentru scris a fost întotdeauna despre documentarea și sensul lumii din jurul meu, ceea ce, la rândul său, a influențat și modul în care am fotografiat. De asemenea, fotografia mi s-a părut mult mai mult ca un talent înnăscut pentru mine, așa că, când a început să mă trezească în minte că poți lucra ca fotograf, am știut că asta îmi doresc.
02. Ce ți-a stimulat interesul inițial pentru fotografie?
Am început să fac fotografii la 13 sau 14 ani. Dar, ca profesionist, a început în 1982, când aveam 23 de ani. Am început să filmez; apoi am trecut la digital când a sosit.
03. Cum v-ați implicat prima dată în fotografierea Egiptului?
Am început ca fotograf de alpinism, alpinism și peșteră, așa că abordarea mea cu fotografia a fost în mare parte geografică. Am crescut cu reviste italiene precum Epoca și, bineînțeles, cu National Geographic. Am început să lucrez pentru Instittuto Geographic, la De Agostini în Italia, în 1983. Din multe motive, în anii 1990 am început să fac mai multă artă, oameni și mâncare alături de munca geografică. Activitățile mele s-au mutat atât în arta contemporană, cât și în arta antică și într-o mulțime de arhitectură; mai ales arhitectura clădirilor vechi și a patrimoniului în general.
De la începutul anilor 1990, am început producții mari despre siturile Patrimoniului Unesco pentru cărțile Grupului Bertelsmann. În 1997, m-am dus în Egipt pentru prima dată pentru a face un capitol din această serie de cărți despre patrimoniul egiptean din lista Unesco. Când m-am dus prima dată în Egipt, mi-am dat seama că sunt multe de făcut și multe care nu se făceau înainte, atât în ceea ce privește o povestire normală, cât și în domeniul arheologic.
La început, am început să folosesc digitalul în timpul postproducției, dar încă filmam cu film, pentru că la început digitalul nu era atât de flexibil. În acel moment, realizați o fotografie de 4 x 5 inci cu film, apoi scanați-l cu cel mai bun scaner disponibil. Acest lucru ne-a făcut posibil să începem să realizăm post-producție la un nivel ridicat, chiar dacă fișierele nu erau la fel de mari ca cele pe care le producem astăzi. A fost un caz de cusut fotografii pentru a face imagini mari în locuri în care nu era posibil să aveți întreaga viziune, deoarece era prea strâns (pentru a realiza o singură imagine).
04. Ați studiat munca fotografilor anteriori care filmaseră în Egipt?
Nu prea mult. Nu vreau să par arogant, dar, deoarece fotografia mea a fost legată de tehnologie, am lucrat cu tehnologia ca un pionier. Stilul meu de fotografie nu este un stil pe care să-l găsesc la alți fotografi din domeniul arheologiei. Acum vreo 15 sau 20 de ani, făceam ceea ce fac mulți fotografi astăzi, așa că nu am avut niciodată un alt fotograf la care să mă refer.
05. Cu ce fel de camere și echipamente lucrați în zilele noastre?
În această carte există poate 10 imagini vechi filmate cu film, poate mai puțin. Imaginile din corpul cărții sunt toate digitale. Această fotografie digitală a fost realizată cu doar două camere. La început am lucrat cu o cameră Silvestre cu lentile Rodenstock și cu spatele digital Imacon multi-shot. Camera Silvestre a fost foarte mică, așa că am putut adapta utilizarea acestei camere în multe structuri (și locații).
În 2012 am trecut la Hasselblad H4D, cel multi-shot. (H4D-200MS combină fotografiile pentru a genera fișiere de 200MP-plus.) Tipul de lucru pe care îl făcusem la început cu spatele Imacon a fost mai complicat decât cu Hasselblad, dar în acel moment nu era posibil să o cameră digitală atât de simplă cu acea calitate, deoarece spatele digital Imacon a fost spatele digital cu cea mai înaltă performanță de pe piață când l-am cumpărat.
06. Ce provocări majore aveți atunci când fotografiați în morminte?
La început, problema principală a fost iluminarea. Toți fotografii dinaintea mea au folosit lumini galbene normale sau blițuri în Valea Regilor. Niciunul dintre ei nu folosise vreodată lumini HMI (lumini de înaltă calitate utilizate adesea în filme), dar am adus acolo un număr imens de făclii, cu un generator în exterior. În Valea Regilor, (electricitatea) nu este stabilă, dar sistemul nostru electric necesită multă energie și trebuie să fie foarte stabil, așa că am fost obligați să avem un generator de energie foarte mare afară pentru a furniza toată energia electrică pentru iluminat, calculatoare, camere foto … orice.
O altă mare provocare în Egipt este căldura. Mormintele mari sunt mai adânci în pământ, astfel încât temperaturile sunt foarte stabile în timpul verii și iernii. Dar micile morminte care sunt la suprafață sunt foarte aproape de ușa care se deschide. Vara ar fi peste 50 ° C și, desigur, toate echipamentele digitale - computere și camere - au întotdeauna probleme atunci când lucrați la temperaturi foarte ridicate.
Aceste morminte nu sunt niciodată curate - am găsit ziare din anii 1920 și 1930 pe pământ în unele morminte, așa că nimeni nu curățase mormintele în 80 de ani. Există, de asemenea, un praf foarte moale și ușor - ca o pulbere - și atunci când vă mișcați, acest praf merge peste tot, în interiorul camerelor și în aerisirea computerelor.
Nu puteți aduce aer condiționat pentru a reduce temperatura, așa că singura modalitate a fost să aduceți gheață în cutii de aluminiu. Aceste cutii erau masa pe care foloseam computerul și unde camera aștepta să fie folosită. Trebuie să aveți un sistem pentru a reduce temperatura fără a avea niciun fel de ventilație care ar mișca praful.
07. Din toate imaginile din noua dvs. carte, care dintre ele a fost cea mai dificil de filmat?
Postproducția digitală nu este o modalitate de a ușura fotografia. Este o modalitate de a rezolva ceva care nu este posibil cu o filmare normală. În opinia mea, aceasta este cea mai bună abordare a fotografiei digitale.
Masca lui Tutankhamon care este pe coperta cărții este aurită cu multe pietre diferite - acestea pot merge de la un ametist roșu la lapis lazuli și alte pietre albastre mai închise. Diferența de expunere față de punctul în care lumina atinge aurul și există o rachetă, iar cel mai mic punct de expunere - piatra albastră foarte închisă - este mai mare de 10 opriri. Nicio cameră nu este în stare să înregistreze un interval de 10 opriri fără a utiliza software-ul.
Când am citit că o cameră are o gamă dinamică de 15 opriri, acest lucru nu este real. Aceasta înseamnă că, atunci când fotografiați cu această cameră, puteți realiza de obicei 15 opriri și puteți merge cu post-producția peste tot (în imagine) și puteți face mai multă lumină aici și mai puțină lumină acolo. Dar dacă doriți să înregistrați o culoare exact așa cum este, nu puteți profita de cele 15 opriri ale gamei dinamice - trebuie să aduceți lumina exactă pe care piatra sau metalul trebuie să o aibă.
Deci, am avut o singură modalitate de a face acest lucru: să fac 10 fotografii lucrând la diferența de 10 puncte dintre aur și piatra întunecată și să fac o imagine pentru aur și apoi să cobor (în expunere) în 10 imagini pentru a ajunge la (expunerea corectă pentru) piatră. Aceleași imagini au fost realizate cu asistentul multi-shot, deci sunt 16 fotografii pentru fiecare imagine. Deci, pentru a face masca, am tras de 160 de ori. Apoi, în post-producție, am scos din fiecare fotografie - din fiecare strat al acestui mare sandwich de imagini - partea care a fost cea mai bună fotografie la expunerea corectă. Pentru a face așa ceva, trebuie să decideți ce să faceți la început; nu este ceva pe care tocmai îl începi.
08. Ce software de editare folosiți?
În general, prefer să controlez culoarea pe software-ul camerei, cum ar fi utilizarea Focus pentru Hasselblad. Controlul culorilor este de obicei ceva pe care îl aducem (la) la final. În cea mai mare parte am împușcat niveluri (culoare) foarte neutre, pentru că prefer să ajung la culoare când terminăm, pentru că aveți parametrii pentru a ajunge la culoarea originală. Apoi, cea mai mare parte a muncii se face cu Photoshop, care este de fapt singura platformă pe care puteți găsi aproape tot ce aveți nevoie. Este doar o chestiune de a fi pasionat (despre editare).
Apropo, aceasta nu este treaba mea, dar de obicei o conduc. Sunt foarte implicat, pentru că eu am decis să fac 10 fotografii ale măștii și apoi să scot toate straturile diferite. Știu cum funcționează software-ul, dar nu sunt eu în fața monitorului timp de trei săptămâni!
09. Imaginile dvs. macro au evidențiat detalii în artefacte care nu au fost niciodată culese înainte - cum le-ați împușcat?
Am lucrat mult cu fotografia macro, deoarece în fotografia de artă egipteană bijuteriile sunt prima mea dragoste. Nu am avut niciodată ocazia să merg la Muzeul Egiptean și să iau un spațiu undeva și să înființez un studio. Dacă mergeți să faceți așa ceva în orice mare muzeu din lume, curatorul trebuie să vă aducă obiectul și îl fotografiați.
De fiecare dată când lucrez acolo am (aproximativ) 15 persoane în jur, majoritatea din Muzeul Egiptean. Acestea rămân deschise pentru tine, îți dau obiectul, ești pregătit pentru fotografiere și ai trei până la cinci minute la vitrina - înseamnă că am fost întotdeauna obligat să găsesc o soluție pentru asta. Când am început să filmăm acest tip de fotografie, pentru prima carte pe care am făcut-o pe tezaurul lui Tutankhamun în 2007 sau 2008, am adus un cort cub negru la Muzeul Egiptean, care avea o dimensiune de 2,5 metri, pentru a difuza lumina pe lateral. Puneam acest cort negru mare peste vitrine, așa că am scos paharul și găsisem o modalitate de a aprinde obiectele fără a fi nevoie ca oamenii să vină oriunde în apropierea mea și să aibă vreun impact asupra iluminatului meu.
A face astfel de fotografii macro nu este ușor, deoarece atunci când faci fotografii macro cu tehnologie multi-shot înseamnă că întregul tău sistem trebuie să fie foarte stabil. O mișcare de doar câțiva milimetri ar face imposibilă încheierea imaginii finale, deci este foarte dură.
Întotdeauna am petrecut tot timpul necesar pentru a face acest lucru, chiar dacă erau doar două fotografii pe zi, pentru a avea lucrurile exact așa cum îmi doream. La început lucram cu burduf cu camera Silvestre și cu obiectivele Rodenstock. Acum fotografiez majoritatea fotografiilor macro cu un obiectiv Hasselblad foarte bun și, desigur, o cantitate imensă de sisteme de iluminare diferite. Configurarea pentru fiecare imagine este o poveste în sine.
10. Ce ar trebui să aștepte să vadă în ea oamenii care se gândesc să obțină cartea?
Această carte este o nouă abordare a subiectului și a subiectului Tutankamon. Până acum a fost vizualizată în cărți într-un singur fel - comoara lui Tutankhamun. Pentru această carte am decis să adoptăm o abordare complet diferită - să folosim Tutankhamun ca „mărturia” noastră și să privim călătoria sa în lumea interlopă. Aceasta este călătoria pe care fiecare faraon este chemat să o facă după moartea lor.
Lumea de apoi pentru egiptenii antici era ca o a doua dimensiune separată, paralelă cu lumea noastră. Morții sunt aproape de noi, trăind în această dimensiune paralelă. Când cineva moare, trebuie să facă această călătorie, unde există o mulțime de temnițe și o mulțime de camere prin care să treacă pentru a ajunge la viața eternă. Tutankamon este persoana care ne îndrumă și îi urmăm calea din morți până în eternitate.
Lumea interlopă nu este un loc rău - dacă ai fost o persoană bună în viața ta, atunci restul vieții tale în eternitate va fi fantastic; va fi paradisul. Deci, există multă bucurie și culoare în asta. Obiectivul meu era să ilustrez și să fac o carte vizuală despre călătoria în lumea interlopă.
Este vorba despre sufletul Egiptului antic, pentru că totul este legat de acest lucru. Este cel mai bun mod de a înțelege ce vedeți în Egipt, deoarece, fără a înțelege acest lucru, este dificil să înțelegeți mai mult decât ceea ce este la suprafață … cum ar fi cât de mari sunt piramidele, cât de frumos este statuia Sfinxului sau cum au construit asta acum 5.000 de ani. Mai este ceva și pentru a aborda civilizația egipteană este important să învățați această parte de bază a religiei lor, altfel este o abordare superficială.
Am vrut să producem această carte pentru a pune la dispoziția tuturor acești 20 de ani de fotografie, dedicată acestei civilizații fantastice care face parte din religiile noastre și din rădăcinile noastre din Europa și Marea Mediterană. Suntem cu toții încă conectați cu acest tip de civilizație astăzi.
Cele mai bune obiective macro în 2022-2023
Cele mai bune obiective pentru fotografie de călătorie în 2022-2023: superzoomuri all-in-one perfecte
Cele mai bune laptopuri de editare foto: laptopuri de top pentru fotografi
Cel mai bun editor foto gratuit: software gratuit care face încă o treabă excelentă
